Resim sanatında dekadans/dekadan (çöküş) kavramı
The concept of decadence/decadence (collapse) in the art of painting
- Tez No: 976553
- Danışmanlar: DOÇ. DR. HÜDA SAYIN YÜCEL
- Tez Türü: Yüksek Lisans
- Konular: Güzel Sanatlar, Fine Arts
- Anahtar Kelimeler: Dekadans, çöküş, resim sanatı, resimsel anlatım, figüratif ifade, melankoli, Decadence, collapse, art of painting, pictorial expression, figurative expression, melancholy
- Yıl: 2025
- Dil: Türkçe
- Üniversite: Kırıkkale Üniversitesi
- Enstitü: Sosyal Bilimler Enstitüsü
- Ana Bilim Dalı: Resim Ana Bilim Dalı
- Bilim Dalı: Belirtilmemiş.
- Sayfa Sayısı: Belirtilmemiş.
Özet
Bu tez, Fransızca kökenli 'décadent' teriminden türeyen 'dekadans' kavramını resim sanatı bağlamında incelemektedir. 'Çöküş', 'yozlaşma' ve 'gerileme' gibi anlamlar taşıyan bu kavram, 19. yüzyıl sonlarında özellikle sanat ve edebiyat alanında önem kazanmış; klasik değerlere karşı çıkan, bireysel özgünlüğü ve estetik duyarlılığı ön plana çıkaran sanatçılarla (dekadanlar) özdeşleşmiştir. Dekadans, yalnızca bir yıkımı değil; bu yıkımdan doğan içsel sorgulamaları, melankoliyi, varoluşsal kaygıyı ve toplumsal eleştiriyi de kapsayan bir sanat yaklaşımıdır. Bu doğrultuda tez, dekadansın sanatsal bağlamda nasıl ele alındığını analiz etmeyi amaçlamaktadır. Araştırmada nitel araştırma yöntemlerinden durum çalışması (case study) benimsenmiş; veri analizi sürecinde ise Wolcott'ın analiz sınıflandırılması (betimsel+içerik) yöntemi kullanılmıştır. Konu üzerine literatür taraması yapılarak, farklı kültürel arka planlara ve üsluplara sahip sanatçıların çöküş konusu nasıl özgün biçimlerde ele aldıkları ortaya konmuştur. Bu araştırmanın çalışma grubu, nitel araştırma yaklaşımı doğrultusunda amaçlı örnekleme yöntemine dayalı olarak belirlenmiştir. Araştırma, iki örneklem grubu üzerinden yapılandırılmıştır: sanat eserleri örneklemi ve araştırmacı/ressamın sanatsal üretimleri sonucu ortaya konulan görsel materyaller. Tez kapsamında, on farklı sanatçının üçer eseri incelenmiştir. Bu sanatçılar arasında F.Goya, A.Böcklin, K.W.Diefenbach, V.van Gogh, J.Ensor, L.W. Wain, E. Munch, K. Kollwitz, F. Kahlo ve L. Freud yer almakta; her birinin seçilmiş üç eseri üzerinden dekadan estetiğin renk, biçim ve kompozisyon kullanımıyla nasıl yansıtıldığı değerlendirilmiştir. Tezin uygulama sürecinde ise, dekadans kavramına ilişkin araştırma öncesi 12 (on) ve araştırma sonrası 12 (on) olmak üzere, ressam/araştırmacı tarafından toplam 24 (yirmi dört) özgün resim üretilmiştir. Bu özgün çalışmalar, ressam/araştırmacının kavramsal ve kuramsal çözümlemeleriyle paralel olarak dekadan estetik anlayışını yorumlayıcı ve ifade edici bir biçimde araştırmaya katkı sağlamıştır. Elde edilen bulgular, dekadansın yalnızca bir çöküş anlatımı olmadığını; aynı zamanda bireyin içsel dünyasının ayrıntılı biçimde sorgulandığı, toplumsal eleştirilerin estetik araçlarla dile getirildiği bir ifade biçimi olduğunu göstermektedir. Bu araştırma, sanatın yalnızca estetik bir üretim alanı olduğu değil; aynı zamanda acı, yalnızlık ve melankolinin sanatsal anlatımı olabileceğini vurgulayarak dekadan sanat anlayışının çok katmanlı doğasına ışık tutmaktadır.
Özet (Çeviri)
This thesis examines the concept of 'decadence' derived from the French term 'décadent' within the context of painting. This concept, which carries meanings such as 'decline,' 'degeneration,' and 'decay,' gained importance especially in the fields of art and literature in the late 19th century; it became identified with artists (the décadents) who opposed classical values and emphasized individual originality and aesthetic sensitivity. Decadence is not only a collapse; it is also an artistic approach that includes inner questioning born from this collapse, melancholy, existential anxiety, and social criticism. In this direction, the thesis aims to analyze how decadence is addressed in an artistic context. In the research, the case study method, one of the qualitative research methods, was adopted; during the data analysis process, Wolcott's classification of analysis (descriptive + content) was used. Through a literature review on the subject, it was revealed how artists with different cultural backgrounds and styles addressed the theme of decline in original ways. The study group of this research was determined based on the purposeful sampling method in line with the qualitative research approach. The research was structured through two sample groups: the artwork sample and the visual materials produced as a result of the artistic productions of the researcher/painter. Within the scope of the thesis, three works by each of ten different artists were examined. Among these artists are F. Goya, A. Böcklin, K. W. Diefenbach, V. van Gogh, J. Ensor, L. W. Wain, E. Munch, K. Kollwitz, F. Kahlo, and L. Freud; how the decadent aesthetic is reflected through the use of color, form, and composition was evaluated through three selected works by each artist. During the implementation process of the thesis, a total of 24 (twenty four) original paintings 12 (twelve) before and 12 (twelve) after the research were produced by the painter/researcher in relation to the concept of decadence. These original works contributed to the research in an interpretive and expressive way, in parallel with the conceptual and theoretical analyses of the painter/researcher, reflecting the decadent aesthetic understanding. The findings obtained show that decadence is not merely a narrative of collapse; it is also a form of expression in which the individual's inner world is questioned in detail and social criticisms are expressed through aesthetic means. This research sheds light on the multi-layered nature of the decadent understanding of art by emphasizing that art is not only a field of aesthetic production but also a means of expressing pain, loneliness, and melancholy.
Benzer Tezler
- Yaşamsal deneyimlerin resim sanatına yansıtılması: Taşçıoğlu Konağı apartmanından kentsel dönüşüm uygulaması nedeni ile göç eden kadınların resimleri ve hikâyeleri
The reflections of lived experiences to painting: The paintings and stories of the women who migrated from Tascioglu Apartment due to gentrification
GÖKÇE SÖZEN
Sanatta Yeterlik
Türkçe
2018
Güzel SanatlarMimar Sinan Güzel Sanatlar ÜniversitesiResim Ana Sanat Dalı
PROF. YAVUZ HAKAN GÜRSOYTRAK
- Rus avangardın bitmemiş projesi: Sovyet modernizmi'nin estetik ütopyası 1910-1930 Rus biçimciliğinin yapısalcı poetikası
Unfinished project of the Russian avangard: The aesthetic utopia of Soviet modernism the structuralist poetics of Russian formalism 1910-1930
SELİN PERK
Sanatta Yeterlik
Türkçe
2024
Güzel SanatlarÇanakkale Onsekiz Mart ÜniversitesiResim Ana Sanat Dalı
PROF. DR. HAKAN DALOĞLU
- Resim sanatında 1992'ye kadar gelişen geometrik soyutlama ve yeni geometri
Başlık çevirisi yok
DOLUNAY K. ERDEM