Karnavalesk teatrallik: Çağdaş Türk tiyatrosunda“Fiziksel tiyatro”oyunları
Carnivalesque theatricality:“Physical theatre”plays in contemporary Turkish theatre
- Tez No: 980182
- Danışmanlar: DR. ÖĞR. ÜYESİ EYLEM EJDER
- Tez Türü: Yüksek Lisans
- Konular: Güzel Sanatlar, Fine Arts
- Anahtar Kelimeler: Belirtilmemiş.
- Yıl: 2025
- Dil: Türkçe
- Üniversite: Maltepe Üniversitesi
- Enstitü: Lisansüstü Eğitim Enstitüsü
- Ana Bilim Dalı: Sahne Sanatları Ana Bilim Dalı
- Bilim Dalı: Tiyatro Sanat Dalı
- Sayfa Sayısı: Belirtilmemiş.
Özet
İlkel dönemlerden beri tiyatro bir iletişim aracı olarak kullanılmıştır. İlerleyen çağda gelişen toplumların değişen kültür ve yapıları, tiyatronun ve tiyatronun ifade biçiminin üzerinde de etkili olmuştur. Günümüzde; uzun bir dönem boyunca ana akım olarak hüküm sürdüğü kabul edilen gerçekçi oyunculuk çizgisinden çıkılmaya başlanmış ve yirminci yüzyıl ile birlikte ortaya çıkan avandarg sanat akımları popülerlik kazanmaya başlamıştır. Yeni tiyatro yönelimleri ile birlikte metnin merkezinden uzaklaşan, oyuncuya odaklanan ve seyirci-oyuncu ilişkisini araştıran fiziksel ifade biçimleri ön plana çıkmıştır. Türkiye'de de fiziksel tiyatronun özellikle 2000 yılı sonrasında gittikçe artış gösterdiği gözlemlenmektedir. Bu artışın önemli bir sebebi olarak, dönemin politik ve kültürel yapısının değişimiyle birlikte Türk tiyatrosunun da kendini ifade edecek farklı ifade biçimlerine ihtiyaç duyması gösterilebilmektedir. Böylece fiziksel tiyatro Türkiye'de konservatuvarların ilgili tiyatro bölümlerinde, akademik çalışmalarda, kurulan özel atölyelerde, festivallerde ve devlet kurumlarında yerini almaya başlamıştır. Mikhail Bakhtin'in ortaya koyduğu karnaval kavramı baskılardan arınma ve ast üst ilişkilerinin ortadan kalktığı çok sesli bir şenlik alanına işaret etmektedir. Fiziksel tiyatro örneklerinde de Bakhtin'in bahsetmiş olduğu bu karnaval ortamı karşımıza çıkmaktadır. Bakhtin'in karnavalesk kavramı ile fiziksel tiyatro uygulamalarının harmanlanması sonucu ortaya çıkan karnavalesk teatrallik kavramı bu tez çalışmasının ana çerçevesini oluşturmaktadır. Bu tez çalışmasında ortaya konulan karnavalesk teatrallik kavramı , son zamanlarda artış gösteren ve eleştirel dil yaratan fiziksel tiyatro kavramları ile birlikte incelenerek Şatonun Altında oyununun üzerinden yansımaları incelenecektir.
Özet (Çeviri)
Since the earliest times, theatre has been used as a means of communication. In later ages, the changing cultures and structures of developing societies have also influenced theatre and its modes of expression. Today, the long-dominant tradition of realistic acting, which is considered to have reigned as the mainstream for an extended period, has begun to be abandoned, and the avant-garde art movements that emerged in the twentieth century have gained popularity. With these new theatrical tendencies, forms of physical expression that move away from the centrality of the text, focus on the actor, and explore the actor–audience relationship have come to the fore. In Turkey, it is observed that physical theatre has been on the rise, particularly after the year 2000. One significant reason for this increase can be attributed to the changes in the political and cultural climate of the period, which led Turkish theatre to seek alternative modes of expression. Consequently, physical theatre has begun to find its place in theatre departments of conservatories, in academic studies, in private workshops, in festivals, and within state institutions in Turkey. The concept of carnival put forward by Mikhail Bakhtin refers to a polyphonic space of festivity where hierarchies are abolished and individuals are freed from repression. In examples of physical theatre, this carnival atmosphere described by Bakhtin can also be encountered. The concept of carnivalesque theatricality, which emerges from the fusion of Bakhtin's carnivalesque idea and the practices of physical theatre, constitutes the main framework of this thesis. In this study, the concept of carnivalesque theatricality will be examined together with the notions of physical theatre— which have recently increased in prevalence and created a critical discourse—through an analysis of its reflections in the play Şatonun Altında (“Under the Castle”).
Benzer Tezler
- Günümüz batı tiyatrosunda tiyatralliğin yitimi: Besucher eseri doğrultusunda bir analiz
The loss of theatricality in contemporary theater: An analysis in line with Besucher
MELİH DENİZ İŞCEN
Yüksek Lisans
Türkçe
2017
Alman Dili ve EdebiyatıAnkara ÜniversitesiTiyatro Kuramları, Eleştiri ve Dramaturgi Ana Bilim Dalı
YRD. DOÇ. NEDİM YILDIZ
- Yeni karnaval olarak yeni medya: Karnavalesk nitelikleri ile Twitter
New media as a new carnival: Twitter with its carnivalesque functions
NEDRET SEZİN KIPÇAK
Doktora
Türkçe
2016
İletişim BilimleriMarmara ÜniversitesiRadyo Televizyon ve Sinema Ana Bilim Dalı
PROF. DR. MUKADDER ÇAKIR
- Karnavalesk kuramla 2000 sonrası Türkiye feminist hareketini okumak
Reading the post-2000 feminist movement in Turkey with Carnivalesque theory
ELİF BOZKURT
Doktora
Türkçe
2021
İletişim BilimleriAnkara ÜniversitesiHalkla İlişkiler ve Tanıtım Ana Bilim Dalı
DOÇ. DR. HALİSE KARAASLAN ŞANLI
- Karnavalesk bağlamında Türkiye'de elektronik müzik festivalleri
Electronic music festivals in Turkey in the context of carnivalesk
KÜBRA KIYMET ARSLAN
Yüksek Lisans
Türkçe
2022
MüzikDokuz Eylül ÜniversitesiMüzik Bilimleri Ana Bilim Dalı
DOÇ. DR. LEVENT ERGUN
- Josè Rivera'nın Marisol adlı oyununda karnavalesk
Carnivalesque in Josè Rivera's Marisol
BÜŞRA ÖZBEK
Yüksek Lisans
Türkçe
2022
İngiliz Dili ve EdebiyatıAtatürk Üniversitesiİngiliz Dili ve Edebiyatı Ana Bilim Dalı
DR. ÖĞR. ÜYESİ DENİZ ARAS