Bir ifade biçimi olarak figüratif resimde grotesk yaklaşımlar
Grotesque approaches in figurative painting as a form of expression
- Tez No: 854078
- Danışmanlar: PROF. DR. AHMET DALKIRAN
- Tez Türü: Sanatta Yeterlik
- Konular: Sanat Tarihi, Güzel Sanatlar, Art History, Fine Arts
- Anahtar Kelimeler: Avrupa sanatı, Batı resim sanatı, Batı sanatı, Figüratif sanat, Görsel sanatlar, Güzel sanatlar, Plastik sanatlar, Resim sanatı, Çağdaş resim sanatı, Çağdaş sanat, European art, Western painting art, Figurative art, Visual arts, Fine arts, Plastic arts, Painting art
- Yıl: 2024
- Dil: Türkçe
- Üniversite: Selçuk Üniversitesi
- Enstitü: Sosyal Bilimler Enstitüsü
- Ana Bilim Dalı: Resim Ana Sanat Dalı
- Bilim Dalı: Resim Sanat Dalı
- Sayfa Sayısı: Belirtilmemiş.
Özet
Figür, bir sanat öznesi olarak tarih boyunca farklı fikirleri, temaları, düşünceleri ve duyguları anlatmak için resim sanatçılarının sıklıkla kullandığı bir unsur olmuştur. Dönem dönem değişen estetik kriterlerine ve insan bedeninin dış görünüşündeki değişimlere göre figür de değişimler göstermiş, bazen anatomik açıdan eksiksiz, bazense bozuma uğramış şekillerde ele alınmıştır. Klasik dönemde hem dünyevi tüm yetilerden uzak, bozulmaz, zedelenmez ve yıpranmaz bedenlerin temsil edildiği görülürken, hem de çarpıtılmış, yıpranmış, kısacası zamanın ve doğanın yaratabileceği tüm zararları bünyesinde izleyicisine göstermekten kaçınmayan bedenlerin de sergilendiği gözlemlenmiştir. Bu bağlamda bedenin itibarsızlaştırılması ve ideal beden kriterlerine bir başkaldırı olan bu grotesk girişimler farklı zamanlarda farklı şekillerde varlığını göstermiştir. Ancak, söz konusu durumu ele alan yeterli derecede araştırma olmadığı anlaşıldığından araştırma önemli görülmüş ve XX. yüzyıldan günümüze Batı resminde bir ifade biçimi olarak figüratif resimde grotesk yaklaşımların tespit edilerek ilgili literatüre katkı yapılması amaçlanmıştır. Bu amaçla yapılan araştırma kapsamında ele alınan sanatçıların eser örneklerinde; vücuda ait uzuvların normal vücut yapısında olamayacak yerlerde ve var olmayacak eklemlerle birbirlerine eklendiği grotesk yaklaşımlarla, özellikle figürlerin portre kısımlarındaki uzuvlarda oransal uyumsuzlukların, erime, çürüme gibi etkilerin görüldüğü grotesk yaklaşımlar tespit edilmiştir. Nitel araştırma yöntem ve tekniklerinden yararlanılan bu araştırmada genel tarama modeli kullanılmıştır.
Özet (Çeviri)
The figure, as an art subject, has been a frequently used element by artists throughout history to express different ideas, themes, thoughts and emotions. According to the changing aesthetic criteria and the changes in the appearance of the human body throughout different periods, the figure has also changed, sometimes in anatomically complete and sometimes in deformed forms. In the classical period, it was observed that both bodies that were far from all earthly faculties, inviolable, invulnerable and unbreakable were represented, as well as bodies that were distorted, and worn out, in short, bodies that did not refrain from showing the viewer all the damages that time and nature could create. In this context, these grotesque attempts to discredit the body and to rebel against the criteria of the ideal body have manifested themselves in different ways at different times. However, since it is understood that there is not enough research addressing the situation in question, the research is considered important and it is aimed to contribute to the relevant literature by identifying grotesque approaches in figurative painting as a form of expression in Western painting from the XX. century to the present day. For this purpose, grotesque approaches in which the limbs of the body are added to each other in places that cannot be in the normal body structure and with joints that cannot exist, and grotesque approaches in which effects such as proportional incompatibilities, melting and decay are seen, especially in the limbs of the figures in the portrait parts of the figures, have been identified in the examples of the works of the artists examined within the scope of the research. Qualitative research methods and techniques were utilized in this study and the general survey model was used.
Benzer Tezler
- Çağdaş figüratif dışavurumcu resimde konu ve plastik değer ilişkileri
In contemporary expressionist figurative painting subject and plastic value relation
MEHMET ALP DOĞAN ERCİŞ
Sanatta Yeterlik
Türkçe
2022
Sanat TarihiAtatürk ÜniversitesiSanat Bilimi Ana Bilim Dalı
PROF. DR. MUHAMMET EMİN KAYSERİLİ
- Figüratif resimde mekânsal belirsizlik ve aidiyet sorunsalı
Spatial ambiguity and the question of belonging in figurative painting
MUSTAFA AKIN
Yüksek Lisans
Türkçe
2026
Güzel SanatlarKocaeli ÜniversitesiResim Ana Sanat Dalı
PROF. DR. NESLİHAN KIYAR
- Günümüz figüratif resim sanatında dışavurumcu portreler
The expressionist portraits in today's fgurative painting art
ŞEVVAL KARABOĞA
- Figüratif Batı resminde sessizliğin ontolojisi ve estetiği
Ontology and aesthetic of silence in figurative European painting
NERMİN YOKUŞ İPEKÇİLER
Yüksek Lisans
Türkçe
2022
Güzel SanatlarYeditepe ÜniversitesiPlastik Sanatlar ve Resim Ana Bilim Dalı
PROF. DR. TEYMUR RZAYEV