Çizginin içerdikleri
Contens of the line
- Tez No: 81893
- Danışmanlar: PROF. ZAFER GENÇAYDIN
- Tez Türü: Yüksek Lisans
- Konular: Güzel Sanatlar, Fine Arts
- Anahtar Kelimeler: Resim sanatı, Çizgi, Painting art, Line
- Yıl: 1999
- Dil: Türkçe
- Üniversite: Hacettepe Üniversitesi
- Enstitü: Sosyal Bilimler Enstitüsü
- Ana Bilim Dalı: Resim Ana Sanat Dalı
- Bilim Dalı: Belirtilmemiş.
- Sayfa Sayısı: Belirtilmemiş.
Özet
ÖZET Çizgi, sanatın başlangıcından günümüze sanat ürünlerinde varlığını ortaya koyar. Çizginin farklı anlam ve tanımları bazı sanat düşünürleri ve sanatçılar tarafından ele alınmış ve çizgi ile ilgili çeşitli tanımlamalar yapılmıştır. Read, çizginin soyutlaştırma etkisi üzerinde durmuş ve bu özelliğinden yola çıkarak ona bir anlam yüklemiş; objektif gerçekle çizgi arasında bir bağ kurmuştur. Wolfflin ise çizginin, sanatçının mesajını en aracısız biçimde ifade edebileceği bir anlatım biçimi olarak tanımlamıştır. Blake, çizginin dört ayrı kullanım amacını saptamış ve her biri üzerinde çeşitli örneklemeler yapmıştır. Çizginin bu dört kullanım biçimini: bir objeyi öğrenme amaçlı; not etme amaçlı; taslak, ön çalışma; çizgi çalışmasının başlı başına sanat objesi olduğu 'kendi' olduğu yapıtlar olarak ifade etmiştir. Blake'in dördüncü grup alarak nitelendirdiği çizgi çalışmaları bu araştırmanın içeriğini oluşturur. Çizgiyi çalışmalarında amaç edinen sanatçılar için çizginin kullanım amacı ve biçimi de farklılık gösterir. Beuys, çizgiyi ifadeci özelliğinden dolayı kullanırken; Klee, yalınlığı, lirik etkisi, kaligrafik vb. özelliklerinden dolayı tercih etmiştir. Kandinsky için çizgi, ifadeci ve yapısal bir araçtır. Çizginin sınırsız araştırma olanakları Kandinsky gibi pek çok sanatçı tarafından ele alınmıştır. Klee, çizgiyi 'buluş' ve 'keşif için kullanmış ve çalışmalarını bu yönde yoğunlaştırırken, çizginin farklı anlatım biçimlerine ulaşmıştır.Kaligrafi ve çizgi ilişkisi bazı sanatçılar tarafından direkt ele alınmıştır; Bu sanatçılara örnek olarak Paul Klee, Michel Basquiat, Keith Haring gösterilebilir. Frank Stella, Sol Lewitt gibi bazı sanatçılar da çizgiyi soyut bir kavram olarak ele almış ve çalışmalarını bu yönde sürdürmüşlerdir. Sanatçıların çizgi kullanımındaki farklılık ve benzerlikler çalışmalarda kendini gösterir. Kimi sanatçılar çizgiyi matematiksel bir incelikle ölçerek tuale yerleştirirken (Frank Stella, Sol Lewitt gibi); kimileri çizginin spontan etkisini kullanmışlardır (Cy Twombly, Beuys gibi ). Kişisel çalışmalarda yer alan resimlerde zaman içerisinde belirginleşen bir ifade farklılığı gözlemlenmiştir. Başlangıçta daha spontan olan anlatım biçimi zamanla çizginin daha düzenli örgütlenmelere yöneldiği, kütlesel etkilerin araştırıldığı bir anlatım biçimine dönüşmüştür. Çizgi kullanımında (çizgi biçim ve sürüş tekniğinde) büyük bir farklılık gözlenmiştir. Bu farklılık çalışmalar irdelendiğinde daha da belirginleşir. Malzeme kullanımı, zeminde kullanılan boya ve ıslaklık derecesi, çizgi ve form ilişkisindeki yeni araştırmalar bu değişimi belirleyen faktörlerdir.
Özet (Çeviri)
Ill SUMMARY Existence of line on works of art is known from the begining. Some critics and artists thought about the meanining of line and some definitions are given. For example, H. Read mainly considered on abstract effects of line and made a connection between line and objective reality. Wolfflm, on the other hand, decribed the line as a very direct way of expressing the message. William Blake classified four different aim of using line and produced examples of each of them. They are; to learn about the object, to keep a sort of diary, to make sketch, drawing is a finished art work. This study aims to, deep in the fourth. The aim and the form of using the line differ for the artists, who considered the line as main subject for their works. Beuys used the line for its expressive quality; and Klee for it's simplicity, lirisizm and caligraphic quality. For Kandinsky the line was both expressive and constructive tool. Unlimited experimental possibilities of line was became source for many artists. Klee, used it for“invention”and“exploration”, and from these characteristics of line he reached to different forms of expression of line. Realitionship between kalligraphy and the line was also interesting subject for some artists like Paul Klee, Michel Basquiat and Keith Haring.Some artist like Frank Stella and Sol Lewitt considered the line in a conceptual sense and used in the same way. Usage of line shows some similarities and differences on artists' works. Some artists use in a mathematical order (Frank Stella, Sol Lewitt). Some of them use spontaneously (Cy Twombly and Beuys). A continuous changing of expressive quality is also observable on my personel works. From spontaneous use of line to a more orderly and massive effect. Use of line, both form and techniquely, improved to very different result, for example, wett-dry use of paint on backgraund, some new experiments on the relationship between line and form dominated these developments.
Benzer Tezler
- Çizginin sanatta kullanımı
Başlık çevirisi yok
TELGA SÜDOR MENDİ
Yüksek Lisans
Türkçe
1999
Güzel Sanatlarİstanbul Teknik ÜniversitesiGüzel Sanatlar Ana Sanat Dalı
TEOMAN SÜDOR
- Çağdaş Türk resim sanatında çizginin yeri ve önemi
The Place and importance of line in modern Turkish art of painting
MÜZEYYEN KARAÇİFTÇİ
Yüksek Lisans
Türkçe
1999
Eğitim ve ÖğretimSelçuk ÜniversitesiGüzel Sanatlar Eğitimi Ana Bilim Dalı
YRD. DOÇ. DR. TAHSİN SOMUR
- Tanzimat edebiyatında gelenekten gelen unsurlar (Sözlü kültür etkileri doğrultusunda XIX. yüzyıl yazılı anlatılarında yapı: Konu, kurgu, öykü, kişi)
Traditional elements in Tanzimat literature (The analysis of structure in the XIX th century written narratives with special analysis on the oral culture: Theme, plot, story, characters)
GÜZİN GONCA GÖKALP
Doktora
Türkçe
1999
Türk Dili ve EdebiyatıHacettepe ÜniversitesiTürk Dili ve Edebiyatı Ana Bilim Dalı
PROF. DR. BİLGE ERCİLASUN
- Yirminci yüzyıl Türk resminde kaligrafik eğilimler
Başlık çevirisi yok
ESİN YARAR
Doktora
Türkçe
1987
Güzel SanatlarHacettepe ÜniversitesiSanat Tarihi Ana Bilim Dalı
PROF. DR. GÜNSEL RENDA
- Sanatsal yaratım süreci içinde, temel değer, ürün ve üslup olarak desen
Basic value, product and shape in artistic creation process
NURİ YAVUZ