Resim sanatında kullanılan Chiaroscuro ışık tekniğinin sinemada görsel dile katkısı
The contribution of painting light technique“Chiaroscuro”to the visual language of cinema
- Tez No: 534552
- Danışmanlar: PROF. DR. BESİM FATİH DELLALOĞLU
- Tez Türü: Sanatta Yeterlik
- Konular: Güzel Sanatlar, Sahne ve Görüntü Sanatları, Fine Arts, Performing and Visual Arts
- Anahtar Kelimeler: Chiaroscuro, Görsel dil, Işık, Kısa film, Resim sanatı, Resimler, Sinema, Chiaroscuro, Visual language, Light, Short film, Painting art, Pictures, Cinema
- Yıl: 2018
- Dil: Türkçe
- Üniversite: Sakarya Üniversitesi
- Enstitü: Sosyal Bilimler Enstitüsü
- Ana Bilim Dalı: Resim Ana Sanat Dalı
- Bilim Dalı: Belirtilmemiş.
- Sayfa Sayısı: Belirtilmemiş.
Özet
Görsel bir sanat dalı olan resim, fotoğraf ve ardından sinemanın gelişimiyle birlikte, 20. yüzyılın başlarında, kapsamlı felsefi tartışmalara konu olur. Fotoğraf, çerçeveye aldığı uzayı ve objeleri, biçimsel olarak daha gerçekçi yansıtmaktadır. Sinema ise, görünür olanı yansıtmakla kalmaz, kadraja hareket de getirir. Dolayısıyla, resmin bir sanat dalı olarak varlığını nasıl sürdüreceği, fonksiyonu ve etki alanına dair akademik soruşturmalar da artarak çoğalır. Bunun sonucunda, klasik görsel sanatların kilit taşı konumundaki resim, biçimsel ve içeriksel zeminde hızlı bir dönüşüme uğrar. Bu tezin amacı, resim sanatında kullanılan belli tekniklerin, diğer görsel sanatlar karşısında etki ve anlamını yitirdiği önermesini reddederek, tam aksine görsel dile biçim ve içerik katkısında bulunduğu tezini savunmaktır. Bu bağlamda, 14. yüzyılın başlarında beliren ve günümüze kadar uygulaması süregelen“chiaroscuro”-“karanlık ışık tekniği, tezin savunması için belirlenen kapsamın temel konusu kabul edilir. Bu tezde, chiaroscuro'nun tarihsel süreç içinde ortaya çıkışı sanatsal olduğu kadar, onu besleyen siyasal, sosyolojik ve teolojik açılardan da ele alınır. Chiaroscuro'nun resimde yükselişi, sembolik anlam çerçevesi ve bu tekniği kullanan ünlü ressamların çalışmaları analiz edilir. Bu analizleri, sinemanın ilk dönemlerinde yapılan filmlerde chiaroscuro kullanımı ve bu tekniği benimseyen sinemacıların izini süren soruşturmalar takip eder. Yönetmen ve görüntü yönetmenlerinin, chiaroscuro'yu bilinçli tercihlerle resim sanatından sinemaya nasıl aktardıklarının örnekleri ve gerekçeleri, kronolojik dizinle sunulur. Son kısımda ise, analizi ve soruşturması yapılan fikirlerin, görsel dille savunmasına geçilir. Bu bağlamda, Sanatta Yeterlik tezinin eser ve performans kısmını oluşturacak şekilde, chiaroscuro'nun resimden sinemaya uyarlanmasını içeren bir kısa filme yer verilir. ”Döngü-C" adlı kısa filmin yapım süreci ve ortaya çıkan eser, varılan sonucun sinematografik ifadesidir.
Özet (Çeviri)
Painting, a subfield of fine arts has been subject to philosophical discussions after the development of photography and cinema at the turn of the 20th century. Photography reflects the space and objects included in the frame realistically. Cinema is not limited to reflecting what is visible, bu also brings motion into the frame. Therefore, the academic discussions about the sustainability of painting, its function and sphere of influence grows increasingly. Thus, as one of the main pillars of visual arts, painting evolves formally and content-wise. The goal of this thesis is to champion the idea that art of painting contributes to the form and content of visual arts; while challenging the suggestion that art of painting is in decline of importance compared to other fields of visual arts. In this context, the technique of“chiaroscuro”which has been around since the 14th century is acknowledged as the main subject of this thesis proposal. In this thesis, the emergence of chiaroscuro is analyzed within the historical perspective through political, sociological and theological aspects. The rise of chiaroscuro in painting, its symbolic meaning frame and the works of pioneers who made use of chairoscuro are the main subjects of our analysis. Investigations about the use of chiaroscuro utilized in movies in the first decade of cinema and famous directors' and cinematographers' use for the mentioned technique follows. Examples and justifications of how directors and cinematographers conciously transform chiaroscuro from painting to cinema is represented chronologically. In the last chapter, the ideas analyze and investigated are justified via visual language. In this context, a short film demonstrating the adaptation of chiaroscuro from painting to cinema is presented as the performance part of this“Proficiency In Art”thesis. The short film, named“DÖNGÜ - C”/“LOOP - C”becomes the cinematographic statement of the conclusion.
Benzer Tezler
- Sinematografik bir unsur olarak aydınlatma tekniğinin Türk sineması polisiye filmlerinde kullanımı
The use of lighting techniques as a cinematographic material in Turkish cinema detective films
ONUR ERKAN
Yüksek Lisans
Türkçe
2019
Radyo-TelevizyonSelçuk ÜniversitesiRadyo Televizyon ve Sinema Ana Bilim Dalı
PROF. DR. AYTEKİN CAN
- Fotoğraf sanatında kullanılan teknik ve yöntemlerin resim sanatına etkisi
Shooting technique with techni̇ques and methods photography its effect on the art of painting
SERAP SEVİM
Yüksek Lisans
Türkçe
2017
Güzel SanatlarGazi ÜniversitesiBileşik Sanatlar Ana Sanat Dalı
YRD. DOÇ. DR. GÜZİN AYRANCIOĞLU
- Kitle iletişim araçlarında kullanılan imgelerin resim sanatında kullanılması
Mass media images used in the art of painting
SERAP EMİNE GÜRDAMAR
Yüksek Lisans
Türkçe
2008
Güzel SanatlarMimar Sinan Güzel Sanatlar ÜniversitesiResim Ana Sanat Dalı
PROF. MEHMET MAHİR
- 1950 sonrası Türk resim sanatında kam ritüellerinde kullanılan enkarnatif nesnelerin göstergebilimsel analizi
The semiotic analysis of the incarnative objects used in cam rituals in Turkish painting after 1950
CİHAN YERLİKAYA
Yüksek Lisans
Türkçe
2019
Güzel SanatlarAkdeniz ÜniversitesiSanat ve Tasarım Ana Bilim Dalı
DR. ÖĞR. ÜYESİ MEHMET SAĞ
- 19. yüzyıl Osmanlı resim sanatında kullanılan takılar
The jewellery used in Ottoman art in 19th century
REZZAN BORA