Geri Dön

Müzik ve duygu:Besteci ve dinleyici arasındaki ifade ve algı farklılıkları

Music and emotions: the difference in expression and perception between the composer and listener

  1. Tez No: 325314
  2. Yazar: CEMRE HOŞCAN
  3. Danışmanlar: PROF. DR. FIRAT KUTLUK
  4. Tez Türü: Yüksek Lisans
  5. Konular: Müzik, Music
  6. Anahtar Kelimeler: Program Müziği, Dinleyici Algıları, Müzik ve Duygu, Algı, Bestekarlar, Besteler, Dinleyiciler, Duygu, Duygulanım, Klasik müzik, Müzik, Program Music, Listener Perceptions, Music and Emotion, Perception, Composers, Compositions, Listeners, Emotion, Affective, Classical music, Music
  7. Yıl: 2012
  8. Dil: Türkçe
  9. Üniversite: Afyon Kocatepe Üniversitesi
  10. Enstitü: Sosyal Bilimler Enstitüsü
  11. Ana Bilim Dalı: Müzik Ana Sanat Dalı
  12. Bilim Dalı: Belirtilmemiş.
  13. Sayfa Sayısı: Belirtilmemiş.

Özet

Bu çalışmada amaç, psikoloji disiplininin müzik ile ilgili olarak yaptığı çalışmalarda belirgin olarak dinleyicinin duyumlarını müzikten neden veya nasıl aldığı veya algıladığını sorgulamak değildir. Yıllardır tartışma konusu olan ve Program Müziği olarak adlandırılan müzik dışı konuların ele alındığı bestelerde bestecinin kendi duygularını veya aklından geçirip de bestesine yansıttığı bir eserinde dinleyicinin de aynı duyguları algılayıp algılamayacağını sorgulamaktır.Araştırma, iki farklı açıdan program müziği bestelerini araştırmaya çalışmaktadır. Bu çerçevede iki alt problem saptanmış bulunmaktadır. Bu problemlerin yanıtlarını elde edebilmek amacı ile iki soruluk bir sormaca geliştirilmiştir. Bu sormacada ilk soru bestecilerin program müziği çerçevesinde besteledikleri eserlerin, dinleyiciler tarafından nasıl algıladıkları ve onların ne algıladıklarını sorgulamaktadır. İkinci soru ise dinleyici algıları ile bestecinin bestesinde anlatmaya çalıştığı duygu veya temaların örtüşüp örtüşmediğidir. Araştırma soruları, gönüllü üniversite öğrencisine yöneltilmiş ve değerlendirilmiştir.Müzik ve Duygu çerçevesinde batı sanat müziği alanında Türk katılımcılarla yapılan bu çalışma alan yazınında yapılan diğer araştırmalara yeni veriler sunarken, yöntem ve yaklaşım açısından da benzer çalışmaları klasik Türk müziği ve Türk halk müziği alanlarında yapmak isteyen araştırmacılara fikir sunmakta ve kaynak teşkil etmek

Özet (Çeviri)

The aim of this study is not to try to evaluate or question how and what the listeners perceive in music as conducted in the psychological research. The purpose of this present study is to look into the much debated area of music called program music where the composer uses and or reflects a non musical topic into his composition. The idea of what the composer feels or reflects to his music and how much his reflections and emotions are perceived by the listeners is the topic of this research.This research approaches the question of the differences or the relation between the composers? feelings and listener perceptions with two research questions. The first research question covers how and what the listeners perceive while listening to different program music compositions. The second one, questions the similarities and the differences between the composer emotions and listener perceptions. The research was conducted by using a questionnaire with voluntary university students and the data is evaluated within the parameters of this research.This study offers new insights to the existing research about the perceptions of Turkish subjects participating in this research. Furthermore, the methodology and the approaches used in research design may offer new venues to researchers and encourage them to conduct similar studies in Classical Turkish and Folk Music.

Benzer Tezler

  1. Sanatçı özne, sanat eseri ve sanat eseriyle karşılaşan özne arasında var olduğu düşünülen döngüsel etkileşime odaklı bir sanat süreci modeli üzerinden 20. yüzyıl piyano müziğine bakış: Skryabin, Messiaen, Ives, Sorabji ve Feldman'ın hacimli yapıtlarında bağlantısal örüntüler

    An overview of 20th century piano music through a model of the art process that focuses on the cyclical interaction between the artist subject, the artwork and the subject encountering the artwork: Connectional patterns in the voluminous works of Skryabin, Messiaen, Ives, Sorabji and Feldman

    YİĞİT SALİH KOY

    Doktora

    Türkçe

    Türkçe

    2024

    MüzikAnkara Müzik ve Güzel Sanatlar Üniversitesi

    Müzikoloji Ana Bilim Dalı

    PROF. DR. HAKKI ALPER MARAL

  2. Robert Schumann'ın Dichterliebe (Şair Aşkı) şarkı dizisinin şair, besteci ve yorumcu açısından incelenmesi

    The analysis of Robert Schumann's Dichterliebe (Poet's Love) song cycle in the perspective of poet, composer and performer

    ARDA AKTAR

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2021

    MüzikBaşkent Üniversitesi

    Sahne Sanatları Ana Sanat Dalı

    PROF. MAHMUT KAMERHAN TURAN

  3. Ermeni asıllı bestekar ve icracılarımızın hayatları, musikimizdeki yeri ve etkileri

    Başlık çevirisi yok

    SERHAT SONGUR

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    1999

    Müzikİstanbul Teknik Üniversitesi

    Güzel Sanatlar Ana Sanat Dalı

    DOÇ. DR. SERDAR ÖZTÜRK

  4. Creation, application and analysis of choreography in choral performance, with a proposed notation system

    Koro performansında koreografi yaratımı, uygulaması ve analizi ile bir notasyon sistemi önerisi

    AYŞEGÜL BEGÜM KUNTMAN

    Yüksek Lisans

    İngilizce

    İngilizce

    2025

    Müzikİstanbul Teknik Üniversitesi

    Müzikoloji ve Müzik Teorisi Ana Bilim Dalı (disiplinlerarası)

    DR. ÖĞR. ÜYESİ RECEP GÜL

  5. Çok sesli müzik alanındaki kadın devlet sanatçılarımız

    Başlık çevirisi yok

    İLKNUR TUNÇDEMİR

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    1996

    Eğitim ve ÖğretimAnkara Üniversitesi

    PROF.DR. İNCİ SAN