Geri Dön

Camille Saint-Saëns'ın müziğinin karakteristik özellikleri ve virtüözite anlayışı ışığında Op. 28 Introduction and Rondo Capriccioso üzerine inceleme

An examination of camille Saint-Saëns' Op. 28 Introduction and Rondo Capriccioso in light of the characteristic features of his music and his understanding of virtuosity

  1. Tez No: 1015174
  2. Yazar: İNCİ BASMACI
  3. Danışmanlar: DOÇ. NİLAY SANCAR
  4. Tez Türü: Yüksek Lisans
  5. Konular: Müzik, Music
  6. Anahtar Kelimeler: Keman, Müzik, Violin, Music
  7. Yıl: 2026
  8. Dil: Türkçe
  9. Üniversite: Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi
  10. Enstitü: Lisansüstü Eğitim Enstitüsü
  11. Ana Bilim Dalı: Müzik Ana Sanat Dalı
  12. Bilim Dalı: Yaylı Çalgılar Sanat Dalı
  13. Sayfa Sayısı: Belirtilmemiş.

Özet

Bu çalışma Camille Saint-Saëns'ın estetik yaklaşımı ve virtüözite anlayışını, kemancıların gözdesi olmuş Introduction et Rondo capriccioso Op. 28 üzerinden incelemeyi amaçlamaktadır. Araştırmada ilk bölümde öncelikle 19. yüzyıl döneminde müziği etkileyen çeşitli konulara değinilmiştir. Bu dönemde müzik hayatındaki değişiklikler, virtüöz sanatçının yükselişi ve besteci-virtüöz ilişkisi araştırılmıştır. Fransız müziği odak alınarak ulusal müzik kavramı incelenmiş, dönemin sanatçılarının estetik yaklaşımları konudan sapmadan paylaşılmıştır. Eserin ithaf edildiği Pablo de Sarasate ile bestecinin ilişkisi hakkında bilgiler verilmiştir. Sonraki bölümde Camille Saint-Saëns'ın üretken hayatı araştırılmıştır. Bestecinin çocukluğundan başlayarak içinde bulunduğu müzik dünyasının hayatına yansımaları incelenmiştir. Bu sırada edindiği sanatçı dostları, başarıları, ailesi, eğitimi ve estetik bakış açısı ele alınmıştır. Müzik dışında ilgilendiği konulardan, seyahatlerinden ve öğretmenliğinden bahsedilmiş, böylece sanatçının bakış açısını daha iyi anlatmak amaçlanmıştır. Bestecinin edebiyat ve müzik eleştirmenliği yanının avantajı kullanılmış, kaleme aldığı metinlerden bölümler çeviri yapılarak eklenmiştir. Bu sırada elde edilen bilgiler ve çıkarımlar doğrultusunda, bestecinin Romantik Dönem içindeki klasik denge anlayışı ve müziğindeki ifade yoğunluğu açıklanmıştır. Son bölümde söz konusu eser, tarihçesi, virtüöz elementler, yapısal ve armonik özellikleri gözetilerek incelenmiştir. Bulundurduğu virtüöz teknikler, Sarasate ve İspanyol karakteri etkileri ile eşlik unsurları bakımından değerlendirmeler yapılmıştır. Bestecinin virtüözlüğü sadece teknik gösteriş olarak ele almadığı, onu ifade bütünlüğü ve biçimsel tutarlılıkla birleştirdiği gözlemlenmiştir. Sanatsal yaklaşımı, teknik dengesi ve zarif Fransız tınısının esere etkileri anlatılmıştır. Tespit ve önerilerle müzisyene kapsamlı bir çalışma fikri verip, mental bir hazırlık yaratmak amaçlanmıştır. Teknik zorluklara tavsiyeler verilirken aynı zamanda faydalı olabilecek etüt çalışmaları da örneklenmiştir. Bu bölümde G. Henle Verlag Urtext edisyonu üzerinden inceleme yapılmış, okuyucuya fikir vermek amacıyla tavsiye edilenler notanın üzerinde işaretlenerek gösterilmiştir. Ekler başlığı altında bu edisyonun keman ve piyano düzenlemesi dijital ortama aktarılarak eklenmiştir.

Özet (Çeviri)

This study aims to examine Camille Saint-Saëns's aesthetic approach and understanding of virtuosity through Introduction et Rondo capriccioso, Op. 28, a work that has been favoured by violinists. In the first chapter of this research, various issues that affected music in the nineteenth century are addressed. Changes in musical life during this period, the rise of the virtuoso performer, and the relationship between composer and virtuoso are examined. With a focus on French music, the concept of national music is discussed, and the aesthetic approaches of artists of the period are presented without departing from the main subject. Information is also given about the relationship between the composer and Pablo de Sarasate, to whom the work was dedicated.The following chapter investigates the productive life of Camille SaintSaëns. Beginning with his childhood, the chapter examines how the musical environment was reflected in his life. His friendships with artists, achievements, family, education, and aesthetic point of view are considered. His interests outside music, his travels, and his teaching are also discussed to present his artistic outlook more clearly. Drawing on Saint-Saëns's identity as a writer and music critic, excerpts from texts written by him are translated and included. In line with the information and inferences obtained in this process, the composer's sense of classical balance within the Romantic Period and the expressive intensity of his music are explained. The final chapter examines the work in terms of its historical background, virtuosic violin writing, structural and harmonic features. Its virtuosic techniques, the influences of Sarasate and Spanish character, and accompaniment elements are evaluated. It is observed that the composer did not treat virtuosity merely as a technical display but combined it with expressive unity and formal consistency. The effects of his artistic approach, technical balance, and elegant French sonority on the work are discussed. Through observations and suggestions, the study aims to provide the musician with a comprehensive idea of practice and to create a form of mental preparation. While recommendations are offered for technical difficulties, étude studies that may be useful are also exemplified. In this chapter, the analysis is based on the G. Henle Verlag Urtext edition, and the recommendations are marked directly on the score to guide the reader. In the appendices, a digitized copy of the violin and piano arrangement of this edition is included.

Benzer Tezler

  1. C.Saint Saens ve R. Schumann'ın a moll viyolonsel konçertolarının form, armoni, yapı açısından incelenmesi ve karşılaştırılması

    C. Saint saens no:1 and R.Scuhumann no:1 analizing and comparing of a moll viyoloncello concerto's in terms of form, harmony, structure

    ERSİN TOZ

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2009

    MüzikTrakya Üniversitesi

    Müzik Ana Bilim Dalı

    DOÇ. AMİNBAY SAPAYEV

  2. César Franck, Camille Saint-Saëns op.75 ve Gabriel Fauré op.13 keman-piyano sonatlarındaki müzikal unsurlar bağlamında piyano eşliğinin müzikteki belirleyici rolü

    The defining role of the piano accompaniment in the Violin-Piano Sonatas of César Franck, Camille Saint-Saëns Op.75 and Gabriel Fauré Op.13 in the context of musical elements

    BENGİSU TÜRK

    Doktora

    Türkçe

    Türkçe

    2026

    Müzikİstanbul Üniversitesi

    Müzik Ana Bilim Dalı

    PROF. DR. ZEHRA MÜGE HENDEKLİ

  3. Fagotun tanımı, mekanik gelişimi, orkestra içindeki kullanımı: Camille Saint-Saens, Etienne OZi ve Eugene Bozza'nın hayatları ve eserleri

    The structure, the mechanical evolution of the basson and use in the orchestra: Lives and works of Camille Saint-Saens, Etienne Ozi and Eugene Bozza

    KAAN YALÇIN

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2003

    MüzikMimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi

    Müzik Ana Sanat Dalı

    ÖĞR. GÖR. SEZAİ TARAKÇI

  4. Saint-Saens Op. 52 etütlerin çalışma yöntemi açısından incelenmesi

    Başlık çevirisi yok

    BESTE TANAĞARDIGİL DAĞDELEN

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2023

    MüzikDokuz Eylül Üniversitesi

    Müzik Ana Sanat Dalı

    PROF. TALİA ÖZLEM BALTACILAR BAYOĞLU

  5. Saint-Seans ve Poulenc`in klarinet sonatlarının, Weber`in Duo Concertant`ının, Schumann`ın Fantasy Pieces`inin klarinet edebiyatındaki yeri

    The Place of Saint-Seans and Poulenc clarinet sonatas, Weber`s grand Duo Concertant, Schumann`s Fantasy Pieces in clarinet literature

    EBRU MİNE SONAKIN

    Yüksek Lisans

    Türkçe

    Türkçe

    2000

    MüzikMimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi

    Müzik Ana Sanat Dalı

    DOÇ. MEHMET ALİ BOĞUÇ